Conteo especial de La Nación Geek de 2014 (Parte III)

Por SoyElPez
Las siguientes películas son un regalo para el mundo, conforman los cinco lugares de la mayor parte de la lista. Les prometí recomendaciones, aquí está:

                                                

Las películas que son un total Must See

Relatos Salvajes

Una comedia muy oscura (con tintes dramáticos) argentina con momentos inolvidables. Ocho relatos que de un modo u otro te harán pensar y reconsiderar la cotidianeidad y lo frágil que resulta el límite entre lo normal de la vida y un suceso extraordinario (o salvaje). Damián Szifron ya logró colar su joyita entre los 10 preseleccionados para el Oscar a mejor película de habla no inglesa. Con música de Gustavo Santaolalla y actuaciones de Ricardo Darín (El secreto de sus ojos) y Darío Grandinetti (El lado oscuro del corazón) estas historias hacen dos horas de la vida un momento continuo y memorable. En la escala de La Nación Geek, Relatos Salvajes es un indiscutible Must y tiene calificación de 9. Hablarán pronto de ella.

Lucy

¿Recuerdan Total Recall (El Vengador del Futuro, cuya filmación en gran parte sucedió en México)? Claramente me refiero a la versión original y no el reboot de Colin Farrell. Pues Luc Besson lo hizo de nuevo. Este filme con Scarlett (mamá de nuestros hijos) Johansson demuestra de nuevo (como en El Vengador del Futuro) que la ciencia ficción debe tener grandes historias, y mostrarse visionaria ante toda tecnología actual. ¿Acaso no predijo la ciencia ficción nuestros gadgets? Miren su celular y díganme que no lo vieron primero en Star Trek. Miren Total Recall y recuerden los autos que se manejaban prácticamente solos. Esta película parte de algo que ya está sucediendo: Los humanos investigando el cerebro de los humanos y su alcance. Con un lenguaje puramente cinematográfico, Luc Besson entrega metáforas animales ante conflictos animales, ¿qué pasaría si usáramos el 100% del cerebro? Vean Lucy, y su teoría hará volar la ciencia ficción. En la escala de La Nación Geek, Lucy es un imperdible Must y tiene calificación de 8.5, ya que algunas cosas no son completamente desarrolladas.

Magic in the Moonlight

Esta es una película que Woody Allen pudo firmar cuando tenía 15 años. Es arriesgada y diferente a la fórmula Woody Allen acerca de Woody Allen en entrevista con Woody Allen. Ambientada en París y con una adorable Emma Stone (The Amazing Spiderman) haciendo volar al antipático Colin Firth (The King’s Speech) tiene momentos increíbles y es definitivamente divertida. Una atinada producción después de que el año pasado, el director americano le diera un Oscar a Cate Blanchett con su Jazmín Azul. En la escala de La Nación Geek, Magic in the Moonlight es un delicioso Must y tiene de calificación 8. Una cinta de Woody Allen fuera de sí mismo, mucho más atrevido que en proyectos anteriores.

St. Vincent

Vincent es un anciano cínico que se maneja del peor modo posible. Lidiar con la edad y sus connotaciones no es fácil. En esta película Bill Murray interpreta a un rockstar decadente y viejo, con problemas de dinero y mujeres. Cobijado por Melissa McCarthy, un descafeinado Chris O’Dowd y una increíble Naomi Watts, además del fresquísimo par de Vincent, Oliver (encarnado por Jaeden Lieberher), esta comedia se teje poco a poco con momentos dignos de Bill Fuckin’ Murray. Un clásico instantáneo que probablemente será ignorado por la crítica. Por cierto, fue estrenado el último viernes del año en México, por lo que es recomendable que se apuren si quieren verla. No tiene grandes efectos, no tiene grandes carteles, pero tiene gran historia y grandes actores. En la escala de La Nación Geek, St. Vincent es un hilarante Must que además se lleva las palmas a la Mejor Comedia Pasada Por Alto y un apropiadísimo 9. Corran al cine si quieren pasar un gran rato.

Mención Especial: Horns

La película basada en un best seller de Joe Hill (que para efectos prácticos es el hijo de Stephen King) es comandada por Daniel Radcliffe en el que podría ser el papel más complejo que ha enfrentado desde Equus, junto a una preciosa Juno Temple. El arco argumental está perfectamente tejido, y aunque en algún punto puede ser predecible, esta cinta de fantasía oscura tiene, lo que para mí es necesario para ser un hit y, sobre todo lo que he escrito aquí, el mejor Soundtrack del año por mucho: Bowie, The Simths, Pixies, Marilyn Manson,son solo algunos de los que lo conforman. Por cierto, las últimas muertes en pantalla son un bólido, sobretodo la que tiene que ver con serpientes. En la escala de La Nación Geek, Horns es un oscuro Must que garantiza un muy buen rato con música genial, por lo que merece un honroso 7.5 que sube a 8 si creciste en los 90.

Only Lovers Left Alive

Esta película tuvo una andanza particular ya que su estreno está fechado en Canne de 2013, pero, a cines comerciales llegó en el último semestre de 2014 en Latinoamérica y México. Por eso he decidido incorporarla en esta lista.

Jim Jarmusch dirigiendo a Tom Hiddleston (Thor), Tilda Swinton(Constantine), Mia Wasikowska (Alice in Wonderland) y el gran John Hurt (The Name of The Doctor, The Day of The Doctor) en una historia de vampiros es un Must de inicio a fin, sobre todo si en el viaje, las ciudades antiguas son otro de los personajes que roban la pantalla. Pero eso no es todo, desde la primera escena se plantea la música como otro eje narrativo. Entre guitarras, mandolinas, cítaras, violines y percusiones, un Vampiro Rockstar trágico y adicto a la sangre intenta producir un nuevo álbum y tener una relación a distancia que ha durado milenios, seguir con su vida… Gracias, Jim Jarmusch, le has devuelto a los vampiros el romanticismo, la fuerza, el protagonismo y todo lo que las sagas juveniles le habían quitado a esta figura mítica religiosa. Gracias. Es por esa y muchas razones que en la escala de La Nación Geek, Only Lovers Left Alive es un clásico Must y recibe su romántico 9, porque los vampiros nunca pasan de moda, y Jim Jarmusch nos lo ha recordado. 

¿Christopher Nolan dirigirá la adaptación de 'Ready Payer One'?

Tal parece que Warnes Bros, quienes compraran los derechos del libro Ready Player One de Ernest Cline antes de que este si quiera fuera terminado, le ha ofrecido a Christopher Nolan la oportunidad de dirigir la esperada adaptación del libro de ciencia ficción.

Según Tracking Board, el director de la afamada trilogía de Batman no ha aceptado ni rechazado el proyecto, teniéndolo entre sus opciones para una siguiente película. Con un guion del mismo autor en colaboración con Zak Pann, quien admitió haber qué tenido cambiar algunas cosas debido a los derechos de autor de todas las marcas y referencias a la cultura pop, Ready Player One se esperaba estrenar este año pero gracias a situaciones de fechas, el proyecto se ha ido atrasando.

Con la llegada de este interesante rumor, se espera la producción de la película comience muy pronto.

Ready Player One habla de Wade Watts, adolescente obsesionado con la utopía virtual OASIS, un juego que se ha convertido en el hogar de muchos en el 2044 con una sociedad cada vez más decallente. Su creador ha dejado tres easter eggs que, al ser revelados, darán al jugador vencedor la oportunidad de adueñarse de un gran premio que incluye los derechos del mismo juego. ¿El problema? Cualquier puede participar y hay quienes están dispuestos a matar con tal de obtener el gran premio.

¿La verán?

Shame on you! Con Michael Fassbender

Me encontraba hablando con una amiga acerca de Michael Fassbender y de pronto me dice: “A ver, busca una foto de él sin playera”. No sé porque pero le hice caso; teclee sin pensar “Fassbender Naked.”

Lo más excesivo que esperas encontrar son fan-fiction de Magneto y Xavier o algún fotomontaje vulgar, pero extrañamente SI había fotos reales de él desnudo. Si, total y completamente.Había también un montón de noticias falsas escandalosas con fotografías de él teniendo sexo desde ventanas de varios hoteles  y en la calle.

Shame

Algo que no sabía, era de la existencia de una extraña película británica llamada Shame, dirigida por Steve McQueen (12 years a slave) y estrenada en el 2011. La idea es fácil de captar: La historia de un hombre de 30 años que es adicto al sexo y  la pornografía, los conflictos que tiene con su enfermedad y como esta hace que la relación con su hermana se deteriore.

Estamos hablando de una película de  McQueen, un director que exige bastante del lenguaje no verbal de sus actores como de sus tiempos ante la cámara (por ejemplo, los eternos minutos de Chiwetel Ejiofor ahorcándose en 12 years a Slave),  así como también de su voz, pues en la mayoría de sus películas, un actor cantará, sepa hacerlo o no.

Hay mucho sexo, bastante. Hay escenas poco comunes y bastante fuera de la idea que nos formamos al pensar en “el desnudo de una celebridad, “en primera porque hablamos de Reino Unido, no de Hollywood y en segunda por tener a 2 actores tan entregados a su trabajo como Fassbender y Mulligan (quien inevitablemente me recordó a Adelaide Clemens en Parade’s End).

McQueen nos tiene acostumbrados a esas historias un tanto “atemporales” al no tener principio ni fin; obras ligeramente extremas y que parecen una ventana a determinado momento de la línea temporal de alguien situado en otro espacio: como si viéramos una película que inició hace media hora y que nunca terminarás de ver.

De cierto modo, Shame es la antesala del éxito de su director, es  el ensayo mejor logrado después de Looking For Alaska de John Green (un perfecto ejemplo, una comparación fuera de contexto al tratarse de libros y películas.)

¿Recomendable? Tienes uno de los mejores directores del momento, un actor que tiene asegurado un Oscar en el futuro y una idea que a pesar de ser tan sencilla, se vuelve traumante. Si, recomendable para mayores de 18 años no susceptibles. 

Hollywood ahora es británico. Fassbender es un hombre que va hacia arriba al lado Cumberbatch y Hiddleston (por mencionar algunos) a posicionarse  entre una nueva generación de maravillosos actores, casualmente la mayoría británicos.

Título: Shame

Director: Steve McQueen

Año de estreno: 20 11 (UK)

Reparto: Michael Fassbender, Carey Mulligan, James Badge Dale, Nicole Beharie, Hannah Ware, Alex Manette

Trailer Subtitulado:

Adriana Cuellar L.

¿Por qué Marvel apostó por Doctor Strange?

¿Por qué Marvel apostó por Doctor Strange?

Estamos a solo unas películas de que el universo cinematográfico de Marvel de un paso gigante hacia la fase 3. Con el anuncio de Doctor Strange tomando fuerza y con Scott Derrickson (El exorcismo de Emily Rose, Sinister) y nombres de supuestos candidatos volando por toda la internet, estamos en una carrera bruta a prepararnos para lo que será la fase 3 de Marvel y donde los sueños empezaran a tomar vida.

Aunque para la gran mayoría de los fans es una buena noticia de que el buen Stephen vaya a tener su propia película en la nueva etapa del estudio, también hay aquellos que no le ven vida al proyecto. Argumentando que el MCU (Por sus siglas en inglés Marvel Cinematic Universe/Universo Cinematográfico de Marvel) necesita héroes con más posibilidades de triunfar (los hay), haciendo burla de que el hechicero supremo no es una pieza estructural en el Universo (¿En serio?) y que el rey de Wakanda podría atraer más, aclamando que la mejor opción es Black Panther

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¿La verdad? Estamos muy cerca de la próxima película del MCU, Guardianes de la Galaxia, lo cual eleva el universo cinematográfico de Marvel fuera de las fronteras que lo hemos visto durante estos años de la fase 1 y mitad de la 2. Poco a poco descubrimos más allá de los dioses de Asgard y la tierra misma. Es hora de que su universo se expanda a lo mágico y misterioso que también caracteriza a Marvel en los cómics.

Soy fan de los dos personajes y espero llegarlos a ver algún día no muy lejano llevado en vida a la gran pantalla y creo que el mundo de Doctor Strange es una movida de ajedrez perfecta para el rumbo que el estudio está tomando. Sobre todo porque hasta ahorita, Ant-Man se está atrasando y poco a poco, los fans empiezan a sonar con cólera.

Regresando a lo cósmico. En la primera fase de Marvel nos introdujeron un universo en diferentes épocas y mundos. En Iron Man la tecnología y las contribuciones de Tony Stark en el futuro de su mundo. En Thor nos mostró un poco de Asgard y los siete mundos, dándonos una perspectiva de qué papel juega cada uno. Y al final, con Capitán América,  nos llevaron al pasado para conectar con futuro al superhombre que defendió a su patria y murió al proteger el tesseracto. Y claro, el tesseracto nos lleva a Los Vengadores que fue el fruto de largos años de trazar la primera parte de lo que sería el futuro del universo cinematográfico.

Desde lo mítico a lo histórico, llevándonos del pasado al futuro, Marvel cumplió su cometido y fue maravilloso. Y justamente, esto nos lleva a Guardianes de la Galaxia, donde no solo el MCU se expandirá a lo cósmico, si no a lo grandioso. Esta película abre muchas posibilidades del espacio y los enemigos del espacio que Marvel ha creado a través de sus 50 años. El internet esta explotando y están cada día más ansioso con sus predicciones hacia Adam Warlock, Nova, Shiar junto a una gran cantidad de personajes cósmicos que desean ver en el MCU. El cielo no es el límite.

Lo que nos lleva a la siguiente fase, ya que básicamente, después de Guardianes de la Galaxia, nos estaremos adentrando a la ya exótica fase 3.  Y haciendo referencia a Spock de Star Trek “…para llegar hacia donde ningún hombre ha llegado jamás”, Marvel  expandirá su universo una vez más de manera monumental. Ya tenemos a nuestra tierra, los siete mundos de Thor y el espacio mismo. Con la integración de Doctor Strange, tendremos otra parte del universo Marvel que jamás había sido tocado: Lo místico. 

Como anteriormente había dicho, es un grandioso movimiento para el estudio.

Si aun estas con el pensamiento de que Guardianes de la Galaxia es un movimiento equivocado porque no tiene nada que ver con lo que el MCU ha hecho hasta ahora. Eso, la triste realidad, es una locura. Doctor Strange nos introduce al lado místico e espiritual del universo de los cómics. Nos muestra un mundo donde los Guardianes de la Galaxia y los Vengadores no tienen palabra ni destino alguno. Dimensiones que esperan a ser exploradas. Mundos llenos de maravillas, magia y si, entidades malévolas (¡Dormammuu!). Strange nos mostrará peligros que los Vengadores nunca han soñado aún. Y añadiendo sabor a todo lo que nos espera en el futuro.

Claro, ustedes pueden nombrar la trilogía de Blade y las dos de Ghost Rider, pero esas no quedan para nada dentro del actual MCU, ¿Verdad? No. Esta es una oportunidad para que Marvel nos traiga un mundo espiritual y oculto. Personajes como Man-Thing, Voodoo, hijo de Satán, Werewolf y cientos que podemos escarbar de la oscuridad de los cómics. Escritores, Directores y actores querrán ser parte del universo e interpretar a personajes cada vez más interesantes. Mencionando que un MCU sin Doctor Strange no sería Marvel en toda su gloria.

MCU necesita a Doctor Strange y las ya nombradas Joyas de lo Infinito. Sin Doctor Strange, Feige ni siquiera podría completar su visión de la historia de las Joyas de lo Infinito. Es por eso que él ha estado insistiendo en mover este proyecto. Es por eso que hemos visto hasta ahora tres de las piedras en las pasadas películas. Eso nos lleva a las tres que nos faltan: realidad, tiempo y alma. Dos de las tres pueden ser incluidas en el mundo de Doctor Strange con facilidad. 

Creo que Doctor Strange es una opción correcta.

Sin importar que dirección el MCU ha estado llevando, esperaría ver a T’Challa uniéndose al grupo en Avengers 3. Si continúan como van, Black Panther estaría a lado de Capitán América, Iron Man, Doctor Strange y Thor muy pronto.

Pero para terminar, MCU nos ha abierto la puerta a todos a muchas historias que queremos que tomen vida. Todos pelearemos por quién será el próximo afortunado que Marvel llevará a la gran pantalla, pero todos tienen que esperar así como el estudio preparó con mucho cuidado su primera fase que nos dejó con la boca abierta y hoy en día nos tiene a todos con las ansias que sigan avanzando. Pero, ¡Hey! No los apuren, saben ustedes que la espera da frutos y que tarde que temprano se va a hacer realidad.

Y como no terminé de decir la frase de Spock:  “El espacio, la última frontera. Estos son los viajes de la nave estelar Enterprise, buscando nuevos mundos, nuevas civilizaciones, para llegar hacia donde ningún hombre ha llegado jamás”.

-KelyGraham